Familias en crecimiento

Los años 80 fueron una época muy ajetreada en mi vida personal y laboral. Intentaba equilibrar mi vida familiar, que consistía en tres hijos y mi marido, con la presión constante de dirigir un negocio. Contraté a una niñera que viviera en casa, algo de lo que no podía prescindir porque viajaba mucho por trabajo. Siempre que viajaba, le dejaba a David una lista enorme de todas las actividades extra de los niños después de la escuela; era increíble llevándolos a todas partes y me apreciaba aún más cuando llegaba a casa. Ahora, por supuesto, mis hijos ya son todos mayores, tienen más de 30 años, y tengo una querida nietecita, Piper, con la que puedo pasar mucho tiempo. ¡Son todos una parte preciosa de mi vida!

A medida que el negocio crecía, contraté a una directora de ventas llamada Sylvie Vincent, así como a agentes en California, Toronto y Vancouver. Necesitábamos un administrador de oficina, un transportista, un cortador a tiempo completo y, por supuesto, más costureras. Al igual que mi familia en crecimiento, ¡la familia de Christine Lingerie también estaba creciendo! Trabajé en estrecha colaboración con Jill Godfrey para dirigir el negocio y hacer el diseño. Fue un momento muy emocionante diseñar con un equipo tan grande.

Había empezado a vender mi nueva colección de novias a las tiendas, lo que significaba que ahora viajaba a Nueva York a menudo cinco veces al año para hacer desfiles en Saks, Bergdorf Goodman y Neiman Marcus. La industria nupcial funcionaba de forma ligeramente diferente a muchas otras empresas de moda, lo que supuso otra curva de aprendizaje. En el sector nupcial, la tienda compra una muestra de cada diseño que quiere vender y realiza pedidos de esos vestidos a medida que los compra cada novia. Esto me resultó emocionante porque ofrecía cierta flexibilidad en el diseño. Cada vestido se hacía a medida para la novia y, como utilizaba encaje antiguo, que solo estaba disponible en cantidades limitadas, a menudo eran únicos.

Lavábamos y planchábamos muchos de los encajes antiguos que había adquirido a lo largo de los años y los colocábamos con precisión en cada prenda. Filas de encaje cosidas entre sí para crear el aspecto de un vestido que recordaba a una época pasada. Algunos de mis favoritos tenían tafetán de seda bordeando las faldas con pequeños pliegues y enormes lazos con cintas en cascada. Rosas y hojas hechas a mano en seda adornaban escotes y mangas en los colores más suaves; se usaban perla, alabastro, rosa antiguo, verde salvia y caramelo. Se reunían montañas de crinolina debajo para crear un aspecto caprichoso y una silueta llamativa. Fue un placer diseñar con sedas tan lujosas y encajes antiguos y adornos que eran totalmente únicos y atemporales. Además de todo eso, mis costureras eran artesanas. Tenían un ojo increíble para los detalles y una precisión en su técnica que se pierde en el acelerado mundo de la moda actual.

Al mismo tiempo, mi clientela privada fue creciendo de forma constante. Diseñé muchos vestidos de novia, vestidos de madre de la novia y vestidos de niña de las flores para las más exigentes de Vancouver. Abrimos un taller junto a nuestro edificio de producción para facilitar el aumento de la demanda. ¡También hicimos sombreros y velos para completar el look!

Hay muchos altibajos en la gestión de un negocio propio. Al mirar atrás, cincuenta años después, hay muchas lecciones que aprendí en el camino. Estoy muy agradecida por las muchas personas que han sido parte de la construcción de esta marca y han compartido mi pasión. ¡Soy muy afortunada!